Với sự phát triển không ngừng của trí tuệ nhân tạo, ngành công nghiệp game Trung Quốc đang chứng kiến sự cạnh tranh và thách thức khốc liệt đối với các họa sĩ minh họa truyền thống. Mặc dù nhiều công nghệ mới mang lại sự tiện lợi và hiệu suất tốt hơn nhưng chúng cũng đặt ra mối lo lớn về tương lai của những người làm việc trong ngành này.
Họa sĩ minh họa tự do Amber Yu từng kiếm được 3.000 đến 7.000 nhân dân tệ (430 đến 1.000 USD) cho mỗi áp phích trò chơi điện tử mà cô vẽ. Việc tạo các áp phích quảng cáo đăng lên mạng xã hội để thu hút người chơi và giới thiệu các tính năng mới đòi hỏi nhiều kỹ năng và thời gian. Cô từng dành cả tuần để hoàn thành bức tranh minh họa về một người phụ nữ mặc trang phục truyền thống Trung Quốc biểu diễn múa lân – đầu tiên là tạo một bản phác thảo trong Adobe Photoshop, sau đó cẩn thận tinh chỉnh các yếu tố. đường viền và thêm màu sắc.
Lợi ích cho công ty
Theo Rest of World, kể từ tháng 2 năm nay, những cơ hội việc làm này đã biến mất. Các công ty game được trang bị công cụ tạo hình ảnh AI có thể tạo ra một hình minh họa tương tự chỉ trong vài giây. Yu cho biết công ty hiện chỉ cung cấp cho cô những sửa chữa nhỏ, chẳng hạn như điều chỉnh ánh sáng và các bộ phận cơ thể bị lệch, với giá chỉ bằng 1/10 mức lương ban đầu của cô.
Sự trỗi dậy của các “nghệ sĩ AI” đã tạo ra mối lo ngại lan rộng trong ngành nghệ thuật trò chơi điện tử của Trung Quốc. Các nghệ sĩ thiết kế từng đóng vai trò quan trọng trong quá trình sản xuất trò chơi, từ việc lên ý tưởng cho các nhân vật đến vẽ các yếu tố nền như cảnh quan thành phố hoặc biển báo. Tuy nhiên, theo Rest of World, nhiều họa sĩ minh họa trò chơi ở Trung Quốc nói rằng với tác phẩm nghệ thuật chất lượng cao do AI tạo ra, nhiều người trong ngành lo lắng liệu họ có thể giữ được việc làm hay không. tôi trong bao lâu?
Xu Yingying, họa sĩ minh họa tại một studio trò chơi độc lập ở Trùng Khánh, cho biết: “AI đang phát triển với tốc độ vượt xa trí tưởng tượng của chúng tôi. Studio của Xu đã thiết kế hình ảnh cho các nhà phát triển trò chơi lớn ở Trung Quốc trong nhiều năm. Gần đây, 5 trong số 15 họa sĩ minh họa nhân vật của studio đã bị sa thải trong năm nay và Xu tin rằng việc áp dụng các công cụ tạo hình ảnh AI là một phần nguyên nhân.
Sự phát triển của các công cụ AI như DALL-E 2, Midjourney và Stable Diffusion đã mở ra một thế giới mới trong ngành công nghiệp game. Các chương trình này có khả năng tạo ra hình ảnh và nội dung từ lời nhắc bằng văn bản, giúp việc sản xuất trò chơi hiệu quả và tiết kiệm chi phí hơn.
Những gã khổng lồ công nghệ Trung Quốc, như Tencent và NetEase, sở hữu các bộ phận phát hành trò chơi điện tử lớn, đã nghiên cứu cách cắt giảm chi phí phát triển trò chơi bằng trí tuệ nhân tạo trong nhiều năm. “Naraka: Bladepoint” của NetEase, một trò chơi phiêu lưu hành động, đã ra mắt một tính năng tạm thời vào tháng 3 cho phép người chơi tạo “giao diện” mới cho hình đại diện của họ bằng chương trình AI nội bộ của công ty. Sau cuộc điều tra hình sự đối với một diễn viên lồng tiếng nổi tiếng được cho là do tranh chấp kinh doanh, các công ty game Trung Quốc miHoYo và NetEase cũng sử dụng AI để tạo giọng nói cho nhân vật của họ. Tôi.
Câu hỏi dành cho nghệ sĩ
Tuy mang lại nhiều lợi ích cho công ty nhưng sự phát triển của trí tuệ nhân tạo cũng đặt ra câu hỏi về tương lai của nghề họa sĩ minh họa trong ngành game Trung Quốc. Các công ty game đang coi việc sử dụng AI như một cách để tiết kiệm chi phí và tăng hiệu quả sản xuất. Nhưng đối với những người làm trong ngành này thì đây là một thách thức lớn.
Các họa sĩ minh họa không chỉ phải đối mặt với việc mất cơ hội việc làm mà còn phải đối mặt với sự cạnh tranh từ các “nghệ sĩ AI”. Các máy tạo hình ảnh AI hiện đại có khả năng tạo ra những tác phẩm nghệ thuật có chất lượng và hiệu suất cao, làm mất đi tính độc đáo và “độc” của nghệ thuật con người.
Theo các họa sĩ minh họa, trình tạo hình ảnh AI vẫn thiếu một số khả năng của con người. Dù xuất sắc trong việc tạo ra những hình ảnh theo nhiều phong cách khác nhau nhưng lại không truyền tải được cái “hồn” mà những nghệ sĩ này truyền tải. Zigi Mo, người đứng đầu Huanxiong Studio ở Thành Đô, nơi bắt đầu sử dụng Midjourney và Stable Diffusion trong năm nay, nói với Rest of World rằng trình tạo hình ảnh AI có thể đánh bóng các hình minh họa nhưng không thể đưa ra các thiết kế đáp ứng nhu cầu cụ thể của khách hàng. “Ít nhất đối với công ty chúng tôi, nó không thể thay thế được bất kỳ công nhân nào. Nó chỉ là một công cụ hỗ trợ chúng tôi”, ông nói.
Trong bối cảnh này, chính phủ và các tổ chức quản lý cần có chính sách và biện pháp để bảo vệ các ngành nghề truyền thống như họa sĩ minh họa trong ngành game. Đồng thời, cần có sự hỗ trợ và phát triển từ các nhà sản xuất công nghệ để tạo ra các công cụ AI phù hợp và hợp lý, không chỉ giúp tăng hiệu quả sản xuất mà còn bảo vệ các giá trị nghệ thuật, nghệ thuật. sự độc đáo của những người trong ngành công nghiệp trò chơi.